Εικαστική Σκηνή

Εικαστική Σκηνή

Πάνος Κοκκινιάς Ο Πάνος Κοκκινιάς γεννήθηκε το 1965 στην Αθήνα όπου ζει και εργάζεται. Στις σκηνοθετημένες φωτογραφίες του πραγματεύεται τη σχέση του ανθρώπου με τον κόσμο και με τον εαυτό́ του. Αναζητά τις εκφάνσεις του υπαρξιακού ερωτήματος μέσα στη σημερινή πραγματικότητα και το πώς αυτές μπορούν να καταγραφούν με φωτογραφικά μέσα. Επικεντρώνεται άλλοτε στη διάρρηξη της σχέσης του...

Μαλβίνα Παναγιωτίδη Τα γλυπτά της Μαλβίνας Παναγιωτίδη είναι ένα κράμα θραυσμάτων που σχετίζονται συνήθως με αποσιωπημένες τάσεις της δυτικής ιστορίας του τέλους του 19ου αιώνα όπως ο αποκρυφισμός, η παραψυχολογία και η μαγεία. Οι φόρμες αυτές λειτουργούν σαν υποσημειώσεις στην διαδικασία κατανόησης του κοινωνικού πλαισίου που λαμβάνουν χώρα, μέσα από μελέτη προσωπικών ιστοριών και...

Μάρω Μιχαλακάκου Η Μάρω Μιχαλακάκου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967, όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε ζωγραφική στην Ecole Nationale Supérieure d’Arts Plastiques de Cergy-Pontoise στη Γαλλία, και στην Hochschule für Bildende Kunst στη Γερμανία. Η δουλειά της είναι αινιγματική και πολυδιάστατη με έντονες κοινωνικές και πολιτιστικές αναφορές. Χρησιμοποιώντας μια πληθώρα μέσων, όπως γλυπτική,...

Λίζη Καλλιγά Στη σκοτεινή πλευρά των πραγμάτων Στις μέρες της καραντίνας του Covid 19, η Λίζη Καλλιγά, αποσύρεται στο ασφαλές της καταφύγιο στις Σπέτσες. Ζει μια αργή κι επιθυμητή ζωή. Διαβάζει, κάνει μοναχικούς περιπάτους με τη Κοκό, φροντίζει το κήπο της και με τα λουλούδια του στολίζει τα βάζα του σπιτιού. Τα φωτογραφίζει. Στη σκοτεινότητα εκείνων των ημερών αναζητά το ελάχιστο φως που...

Φωτεινή Πούλια Στα ζωγραφικά έργα και σχέδια της, η Φωτεινή Πούλια συνδυάζει αναφορές στην ιστορία της τέχνης, αυτοβιογραφικά στοιχεία και υλικό που ανακτά από διάφορες πηγές για να δημιουργήσει ένα πολυσύνθετο προσωπικό εικαστικό λεξιλόγιο. Το έργο της χαρακτηρίζεται από την ακρίβεια της τεχνικής ικανότητάς της και μια βαθιά διερεύνηση της ιστορίας της ζωγραφικής. Στην τελευταία της...

Ηλίας Καφούρος   Μια ενεργοποίηση Αν και κατασκευάζω εικόνες που βασίζονται σε περίπλοκες και συχνά δραματικές αφηγήσεις, με ενδιαφέρει μια συνολική κατάσταση διαχρονικότητας. Πώς είναι αυτό πιθανό; Πως γίνεται ένα έργο να είναι δεμένο με το παρόν αλλά να παραμένει διαχρονικό; Κατασκευάζω εικόνες που αγγίζουν τα όρια. Ο στόχος μου είναι οι εικόνες να χαρακτηρίζονται από αμφισημία...

Γιώργος Τσεριώνης Οι πίνακες ζωγραφικής και τα κεραμικά γλυπτά του Γιώργου Τσεριώνη αποτελούν  μια λεπτομερή ανασκαφή των βασικών συναισθημάτων περιγράφοντας  τη σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης φύσης που δεν κρύβεται ποτέ πολύ μακριά από την επιφάνεια. Επιπλέον, συνδυάζοντας το γκροτέσκο με τα ανθρωπομορφικά χαρακτηριστικά, το έργο του εκφράζει την αίσθηση της χρονικότητας, της...

Γιάννης Βαρελάς Ο Γιάννης Βαρελάς στο έργο του παρουσιάζει μεγάλες ζωγραφικές αναπαραστάσεις που τοποθετούν την ανθρώπινη μορφή πέρα από την αρχική της πρόθεση να “αναζητήσει τον εαυτό της”, με όλες τις συμβάσεις και τις παθολογικές προβολές που μια τέτοια διαδικασία απαιτεί. Ο κόσμος των ατόμων που “κατοικούν” στους πίνακες του είναι ταυτόχρονα ζωντανός και ακίνητος, οι δε μορφές...

Νίκος Τρανός Το έργο του Νίκου Τρανού περιλαμβάνει κυρίως εικαστικές εγκαταστάσεις, με ποικίλα μέσα και υλικά. Η πολυμορφία είναι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της δουλειάς του.  Οι εγκαταστάσεις από διάφορα υλικά και συνδυαστικές πρακτικές, γλυπτά, βίντεο, φωτογραφία, σχέδια, έτοιμα αντικείμενα, οργανικά, κεριά, αρώματα, μουσικά κουτιά, αστικά απορρίμματα και άλλα με κύριο γνώρισμα...

Μανώλης Μπαμπούσης Ο Μανώλης Μπαμπούσης, εννοιολογικός καλλιτέχνης χρησιμοποιεί στο έργο του τις φωτογραφίες, τα σχέδια, την ποίηση, τις εγκαταστάσεις και το βίντεο. Με το συνολικό του έργο έως σήμερα, αναλύει τους θεσμούς, την ανθρώπινη συνθήκη, τον εγκλεισμό, την απώλεια, την καταστροφή του περιβάλλοντος, την κατάθλιψη των διαρκών τραυματισμών.Η νοσταλγία, η ομορφιά, ο έρωτας, ο κόσμος...

Μάρω Φασουλή Η τελευταία μου δουλειά, με τίτλο «Από τον αγκώνα ως τον καρπό», αφορά στις ενσώματες πρακτικές της μέτρησης. Το έργο αντλεί από την παράδοση της υφαντικής, η οποία ανά τους αιώνες έχει αποτελέσει ένα από τα πιο σημαντικά πεδία της γυναικείας εργασίας, εστιάζοντας στο πώς χρησιμοποιείται ως μέτρο σε αυτή το ίδιο το σώμα. Ειδικότερα, η μέθοδος που χρησιμοποιώ είναι η παραδοσιακή...

Βαγγέλης Γκόκας Στα έργα του Βαγγέλη Γκόκα  η γνώση της ευρωπαϊκής ζωγραφικής παράδοσης τιμάται κυρίως μέσα από ένα αναστοχαστικό πρίσμα. Σχεδόν νοσταλγικά, υφές, χρώματα, σκιές, μορφές, δουλεύονται με συνέπεια και ευαισθησία. Τούτα, ωστόσο, δεν μένουν χωρίς άγκυρα στο παρόν. Η σύγχρονη αστική ζωή και οι κατασκευασμένες εικόνες μέσα στις οποίες ζούμε είναι παρούσες και εύκολα...

Ελένη Μυλωνά Γεννήθηκα στην Αθήνα, σημείο συνάντησης Ανατολής και Δύσης. Καλωσορίζω κάθε εμπειρία που κινεί την περιέργεια και τα συναισθήματα μου και δίνει νόημα στη ζωή μου. Μέσα απ’ τη δουλειά μου προσπαθώ να οξύνω αυτή την ένταση και να τη μεταδώσω πάρα κάτω κτίζοντας γέφυρες ανάμεσα σε διαφορετικές πραγματικότητες, δημιουργώντας νέες προοπτικές, απόψεις και οράματα. Αντιμετωπίζω και...

Διονύσης Καβαλλιεράτος Η δουλειά του Διονύση Καβαλλιεράτου αποκαλύπτει το προσωπικό του μυθολογικό σύμπαν με αιχμηρά ειρωνικό χιούμορ. Τα σχέδια και τα γλυπτά εκπληκτικής δεξιοτεχνίας ανατρέπουν ιστορικά και κοινωνικά δεδομένα με έναν ιστό αναφορών από comics και την κόλαση του Δάντη, μέχρι παιδικά παραμύθια και την Αλ-Κάιντα. Οι μετά-ποπ αφηγήσεις του απεικονίζουν το ανθρώπινο...

Στράτος Καλαφάτης Οι φωτογραφίες του Στράτου Καλαφάτη είναι αφηγηματικές. Με τη χρήση τoυ μεσαίου, τετράγωνου φορμά, μετακινεί την παλέτα του σε κορεσμένα χρώματα, επιβάλλοντας προκλητικά το φλάς ακόμα και με το φως της ημέρας. Οι φωτογραφίες του είναι μέρη μικρών ιστοριών, με φαινομενικά διαφορετικούς προορισμούς έχοντας απαλλαγεί από τον μύθο και την πλοκή.

Μανταλίνα Ψωμά Η Μανταλίνα Ψωμά χρησιμοποιεί στη ζωγραφική της γνώριμους εικονογραφικούς κώδικες για να μεταβεί σε πλασματικές, σχεδόν απόκοσμες πραγματικότητες. Τα έργα της, με τον ιδιόμορφο ρεαλισμό τους και τη σιωπηλή αλλά γεμάτη ένταση ατμόσφαιρά τους, διεισδύουν στον εσωτερικό κόσμο του θεατή και ανασύρουν εικόνες που ταυτίζονται με γνώριμα βιώματά του ή με προσωπικές υπαρξιακές...

Νίκος Παπαδόπουλος Ο Μπέκετ στο δοκίμιό του για τον Προυστ αναφέρει ότι οι άντρες και οι γυναίκες στο έργο του Γάλλου συγγραφέα «μοιάζουν να ζητούν επίμονα ένα καθαρό υποκείμενο έτσι ώστε να περάσουν από μια κατάσταση τυφλότητας σε μια κατάσταση αναπαράστασης». Ο Νίκος Παπαδόπουλος στη νέα του έκθεση στην Crux Gallery παρουσιάζει μια σειρά έργων ερωτικών που σχετίζονται με την ίδια του τη...

Βασίλης Ζωγράφος Οι ζωγραφικές μου αφηγήσεις αποτελούν καθαρά επινοημένες σκηνογραφίες. Για να αποδώσω κάτι ζωγραφικά πιστεύω πως πρέπει καταρχήν να το πλάσω νοητικά σαν έναν ολόκληρο κόσμο, μελετημένο με όσο το δυνατόν μεγαλύτερη ακρίβεια. Στη συνέχεια υιοθετώ εκείνες τις τεχνικές που μου επιτρέπουν να μεταφερθεί η ατμοσφαιρική αίσθηση της σύνθεσης κατά την σύλληψή της. Χωρίς να τηρώ...

Χριστίνα Δημητριάδη " Ένας τρόπος να ερμηνεύσω την θεματολογία της δουλειάς μου ως εννοιολογικός φωτογράφος είναι να φανταστείς τι συμβαίνει όταν ρίχνεις ένα βότσαλο σε ήρεμα νερά: Η επιφάνεια του νερού δημιουργεί συμμετρικά ομόκεντρα κύματα. Η πρακτική μου λειτουργεί με τον ίδιο τρόπο - μια δόνηση παράλληλων κύκλων, ξεκινώντας από το άτομο και πηγαίνοντας στο προσωπικό, το κοινωνικό, το...

Αλέξανδρος Ψυχούλης Παρά τις κλασικές σπουδές του στη ζωγραφική, στο εργαστήριο του Παναγιώτη Τέτση στην ΑΣΚΤ, ο Αλέξανδρος Ψυχούλης εμφανίζεται στη σκηνή της ελληνικής τέχνης τη δεκαετία του '90, με τα πρώτα ψηφιακά διαδραστικά έργα που έγιναν στην Ελλάδα και παγκοσμίως. Το πρώτο από αυτά, το "Black Box", παρουσιάζεται στην 47η Μπιενάλε της Βενετίας το 1997 και τιμήθηκε με το Βραβείο...

Μαριάννα Ιγνατάκη Στη δουλειά της Μαριάννας Ιγνατάκη, η οποία αποτελείται κυρίως από σχέδια ακουαρέλας και γλυπτικές κατασκευές, ο θεατής εισέρχεται σε ένα σουρεαλιστικό, σκοτεινό σύμπαν που είναι ολοκληρωτικά δικό της. Ανοίκειες γυναικείες φιγούρες, απόκοσμα πρόσωπα που λειτουργούν ταυτόχρονα ως αλλόκοτες μάσκες, γοητευτικά ανθρωπόμορφα πλάσματα που επιδεικνύουν την ιδιότυπη ομορφιά τους μέσα...

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

Το ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ιδρύθηκε το 1942 και έχει θέσει ως στόχους του την ανάδειξη και καθιέρωση νέων ελλήνων συγγραφέων, τη δημιουργία «Σχολής» με δικό της «ύφος» για την κατάκτηση της θεατρικής τέχνης, τη γνωριμία και συνεπώς την επικοινωνία του ελληνικού κοινού με τους μεγάλους ξένους κλασικούς και σύγχρονους συγγραφείς, την ερμηνεία του Αρχαίου Δράματος και, από τότε μέχρι σήμερα, υπηρετεί και πραγματώνει αδιάλειπτα τους αρχικούς στόχους του. Έχουμε να κάνουμε όχι απλά με ένα γεγονός αλλά με ένα ιστορικό γεγονός.

ΧΟΡΗΓΟΙ

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΜΑΣ


           

 

Ευχαριστίες

Το Θέατρο Τέχνης ευχαριστεί θερμά τον Γιάννη Ανδρέου, μέλος της εταιρείας του Θεάτρου Τέχνης, για τη χορηγία του στην δημιουργία και λειτουργία της παρούσας ιστοσελίδας.

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ

logo

 

Ελληνική Εταιρεία Θεάτρου

: Πεσμαζόγλου 5, 10564 Αθήνα

: 2103222760

: info@theatro-technis.gr